빌보드 상위곡 50년 비교로 본 녹음 음악의 기계적 정렬, 그리디피케이션 논쟁
- 저자가 그리디피케이션이라 이름 붙인 현상은 최근 25년 사이 녹음 음악이 기계처럼 정확해진 변화를 가리킴
- Captain & Tennille의 1975년곡 Love Will Keep Us Together에서는 킥과 베이스가 정확히 맞지 않고, Hal Blaine이 브릿지 필인에서 앞서 나갔다가 템포를 되돌리는 것이 템포 분석으로 확인됨, 전체 평균 템포는 130.50 BPM, 표준편차는 2.79 BPM임
- 저자는 현대 제작 과정이 이런 인간적 시간 차이를 교정해야 할 오류로 취급한다고 비판하며, 그 필인도 현재 워크플로에서는 그리드 보정을 거쳤을 것이라고 봄
- HN 토론에서는 저자의 전제가 라이브 드러머 중심 록 음악에 맞춰져 있어 드럼머신과 시퀀서 기반 현대 음악에는 맞지 않는다는 반론이 나옴
Hacker News opinions
데이터 분석 자체는 좋은데 결국 팝이 재미없게 들리는 이유가 이거 아닌가 싶음. 그래서 라이브 공연 더 보러 가고 싶어짐.
글에 나온 '연주하는 능력을 잃어서 킥과 베이스가 맞는다'는 문장 논리가 안 맞음. 맞는 건 오버더빙이나 MIDI 써서 그런 거잖아.
그 문장은 편집하다가 앞 문장은 고쳤는데 뒤 문장은 안 고친 실수 같음.
나는 베이스가 못 맞추면 코드별로 따로 녹음해서 MIDI 샘플로 트래킹함. 근데 이걸 전부 하면 완벽하게 맞는 음악이 나오긴 함. 잘 치면 굳이 안 함.
고등학교 때 재즈밴드로 스튜디오 가서 앨범 만들었는데 엔지니어가 모든 음을 그리드에 맞추고 오토튠 걸어서 원래 우리 연주랑 완전히 다른 곡이 됨. CD는 버렸음.
이 글 전제가 라이브 드러머 기준이라서 드럼머신이나 시퀀서로 만든 요즘 음악엔 안 맞는 듯. 힙합은 일부러 비트를 그리드에서 밀어서 groove를 만들기도 하잖음.
드럼머신 루프는 연주가 아니라 프로그래밍된 루프라서 애초에 퍼포먼스라고 부르기 어려움.
템포 그래프에서 local tempo가 살짝살짝 밀고 당기는 게 재밌더라. 재즈 드러머들은 아직 이런 감각 잘 살아 있을 것 같음.
Lilywhite Sessions 같은 날것 녹음을 좋아하는데, 요즘 앨범도 as it was recorded 버전이 나왔으면 좋겠음.
이 토론에 마이크로타이밍 개념이 빠져 있음.